lunes, 21 de abril de 2008

a veces pasa


alguien viene a regalarnos algo con toda espontaneidad, y no podemos negarnos, sobre todo a mario, que ya terminó de trabajar con nosotros pero sigue destilando ideas sobre este espacio experimental que llamamos aula, habrá que estar callados,sobre esa pared que ha visto tanto ahora hemos abierto una puerta a otra dimensión, y no hay mucho miedo, parece, en dejarla entreabiertaitos, a ver lo que nos sorprende...  

sobre una misma


en los desarrollos de bocetos para ilustrar  relatos cortos, narrativas densas u otras formas de contar cosas la primera fuente de trabajo y de documentación es siempre uno mismo, con sus experiencias y su filtro para ver la realidad...las dinámicas de trabajo de autor propician generar estilos compactos y consecuentes con ciertas trazas expresivas que nos reconfortan como creativos y nos permiten trabajar con comodidad. madame clemont lo sabe, y por eso anda enfrascada en la tarea de contar en una serie de imagenes -secuencias temporales lo que acontece a lo largo de un día a su personaje preferido, ella misma, dejemosla trabajar en calma...

jueves, 17 de abril de 2008

variaciones en acuarela














acuarela en tres estados... en seco permitiendo que el nivel de saturación de color  defina con claridad los contornos, en húmedo generando masas de tonos integrados en baja saturación para crear atmósferas más complejas e indefinidas ...y con agresiones al soporte, mediante rasgados, arañazos cortes o raspados usando cuchillas o punzones, donde el agua y el color dan sorpresas en cuanto a su fijación y sus variables resultados.
una misma imagen es interpretada en estas tres claves para compararlas y reflexionar sobre las posibilidades expresivas, ahí queda...

lunes, 14 de abril de 2008

pensando se trabaja mejor


nuestra creatividad fluye igual en reposo que en activo, pero meditar acerca de los temas los convierte en suculentos manjares para el análisi plástico y expresivo...de cualquier tema, por nimio que sea nuestra mente es capaz de desarrollar con estrategias de continuidad y diversificación elementos originales, valiosos y comunicativos para poder crear a posteriori nuestras particulares imégenes

diagrama fluido


sugerir antes que realizar da pie a que las ideas se expandan sobre el papel y en su densidad conforme múltiples relaciones con otras ideas; esta continua mezcla y su visión en conjunto proporcionan un grado altísimo de frescura y determinan que el proceso semántico no tenga prácticamente fin, de una idea central, a veces puramente casual, y dependiendo del estado de ánimo y de materiales de trabajo cambiantes como lápices, rotuladores y collages llegado el caso, se navega en las direcciones que nuestro subsconciente planea para sorprendernos al final...

bocetos, diagramas y fotografía



la fotografía , como proceso creativo abierto es también un campo para la interpretación de las ideas en fases previas, mucho antes del disparo con la cámara, usando estrategias propias de boceto, en claves divergentes cuando los recursos se multiplican en todas las direcciones y el mural gráfico con esquema de diagrama fluido se convierte en la plataforma ideal para pensar y jugar con las ideas 

miércoles, 9 de abril de 2008

y más pincel



resueltos a grosso modo los tonos de fondo, se comienza a interpretar las formas desde la línea de silueta forzando un trabajo en seco, esto determina que la línea en donde cae el pincel genera una mancha definitiva desde la que se esparce suave y lentamente el tono hacia el interior de la forma... la saturación del color elegido es progresivamente más alta y su licuación empieza a restringirse, al mezclar cada vez con menos agua ,los tonos empiezan a ser más inmediatos, más precisos y definitivos con lo que se puede definir, dibujar con precisión y avanzar hacia un resultado  más adecuado...el cristal para visualizar la mezcla permite calcular el nivel de transparencia del tono fabricado y nos da la posibilidad de modificarlo antes del papel.
la estrategia de resolver fríos para fondos y cálidos para formas empieza a dar resultados de composición los contornos se vuelven precisos y la forma se construye con tranquilidad.

en acuarelas



la acuarela precisa de paciencia y de poco arrebato, el papel debe absorber el agua lentamente y solo cuando ha secado relativamente deja ver el tono concreto que se ha fijado, el hecho de que el lápiz de grafito persista en el trabajo ayuda a mantener la rotundidad formal de las composiciones y finalmente acaba disolviéndose y mezclándose con los tonos líquidos por lo que se integra bien..., al constituir una frontera sólida evita el esparcimiento de las manchas de color y garantiza no perder de vista lo que se pretende hacer... los bocetos se originaron a partir de la documentación fotográfica que se puede conseguir al uso, en este caso figuras humanas, y un tema fijo, la sensualidad. Calcando previamente sobre vegetales se consigue reconducir las formas a nuestro estilo, nuestro juego compositivo, y nuestras prioridades.
luisma empapa con una base cromática apagada para poder construir sus formas adecuadamente... el trabajo en horizontal facilita el encharcamiento sin peligro del soporte pero supone una visualización incorrecta de los tonos, por los reflejos de la luz artificial. 

martes, 8 de abril de 2008

narrativa y dibujo

usando el dibujo como fuente narrativa, y como vehículo para organizar los mensajes consecutivos en un mismo espacio, mientras unos optan por secuencias de imágenes sucesivas en el mismo formato, mariajesús decide que es el mural como unidad el formato apropiado para su relato corto y desarrolla en un solo soporte de 100x70, en papel ingres para lápiz la imagen de imágenes  a partir de  formas y segmentos posibles, forzar en lineas rectas y agrupar todos los objetos, formas y manchas en un mismo bloque expresivo que recuerda a veces en su estrategia muralista al grafiti que sus compañeros le han ido induciendo lentamente... en ello anda
hace ya dos semanas que empezamos a trabajar con la acuarela como soporte gráfico y todavía nadie se había atrevido a darle al pincel en condiciones porque le daba más juego el boceto a lápiz, al final antonio y oscar  mojan y mojan con tonos fríos y de muy poca saturación para generar masa cómodas que permitan luego definir y contrastar elementos...

hemo sacado un espejo de la nada para poder mirar un poco hacia adentro...
y componernos en nuestro propio plano de representación, somos los protagonistas de la escena .. así que a jugar

Seguidores